小音乐知识与能力

2022-09-08 综合 86阅读 投稿:颜将散

1.【小学音乐基本知识】

小学音乐乐理知识汇总 一年级:1、要掌握好歌曲节奏,认识五线谱或简谱音阶,要学会说唱音高,纠正走调.2、能读出四分、和八分节奏的不同.3、能感觉出两拍子和三拍子的不同.4、能听辩出音的长短.二年级:1、要学会手势音阶,唱准,能够听唱歌曲,认识简单音符.2、认识弱起小节.3、认识附点 4、认识反复记号,知道其作用.5、认识字母谱,用唱名唱出旋律.6、认识重音记号.三年级:1、会识谱唱歌.2、掌握个别音符时值.3、认识升降记号,掌握其作用.4、巩固弱起小节的唱法.5、复习附点的知识,将附点音符唱准.6、认识五线谱中的八分休止符.四年级:1、要进入二声部训练,能够识唱整首歌曲乐谱,能够听出敲击的节奏,并记录.可自己创编节奏.2、认识附点四分音符、附点八分音符、顿音记号、连线、升级号、强弱记号.3、掌握二、三、四拍子的指挥简单手势.4、初步培养学生的欣赏能力,并能简述音乐含义.5、了解简单的音乐创编知识,间奏、乐器等.五年级:1、熟练掌握歌曲中的特殊节奏(六拍子拍号).2、唱准装饰音和带记号的音.3、欣赏的音乐能够有一定自己的见解.4、唱好二声部合唱,提高合唱表演能力.六年级:1、能够很快识谱唱歌,并且可以进入三声部练习,可以很准确的演唱本学期要求掌握的戏曲片段.2、欣赏曲目可以更加广泛,培养学生深层次欣赏能力.3、掌握二、三、四拍子的指挥简单手势.4、节奏摸进主要训练节奏与节拍的同时进行.5、认识了解西洋乐器和民族乐器.。

2.小学音乐基本知识

小学音乐乐理知识汇总

一年级:

1、要掌握好歌曲节奏,认识五线谱或简谱音阶,要学会说唱音高,纠正走调。

2、能读出四分、和八分节奏的不同。

3、能感觉出两拍子和三拍子的不同。

4、能听辩出音的长短。

二年级:

1、要学会手势音阶,唱准,能够听唱歌曲,认识简单音符。

2、认识弱起小节。

3、认识附点

4、认识反复记号,知道其作用。

5、认识字母谱,用唱名唱出旋律。

6、认识重音记号。

三年级:

1、会识谱唱歌。

2、掌握个别音符时值。

3、认识升降记号,掌握其作用。

4、巩固弱起小节的唱法。

5、复习附点的知识,将附点音符唱准。

6、认识五线谱中的八分休止符。

四年级:

1、要进入二声部训练,能够识唱整首歌曲乐谱,能够听出敲击的节奏,并记录。可自己创编节奏。

2、认识附点四分音符、附点八分音符、顿音记号、连线、升级号、强弱记号。

3、掌握二、三、四拍子的指挥简单手势。

4、初步培养学生的欣赏能力,并能简述音乐含义。

5、了解简单的音乐创编知识,间奏、乐器等。

五年级:

1、熟练掌握歌曲中的特殊节奏(六拍子拍号)。

2、唱准装饰音和带记号的音。

3、欣赏的音乐能够有一定自己的见解。

4、唱好二声部合唱,提高合唱表演能力。

六年级:

1、能够很快识谱唱歌,并且可以进入三声部练习,可以很准确的演唱本学期要求掌握的戏曲片段。

2、欣赏曲目可以更加广泛,培养学生深层次欣赏能力。

3、掌握二、三、四拍子的指挥简单手势。

4、节奏摸进主要训练节奏与节拍的同时进行。

5、认识了解西洋乐器和民族乐器。

3.农村小学生学习的音乐基础知识和简单的音乐技能有哪些

马克思说:“对于非音乐的耳朵,最美的音乐也是没有意义的。”

缺乏音乐审美能力的人对音乐美的感觉是木呐的,迟钝的。音乐审美能力是指人以审美方式把握音乐世界的特殊能力。

包括对音乐审美的知觉力、感受力、记忆力、判断力、理解力、想像力和创造力、表现力、意志力等等。音乐能给人带来美的享受,使人在音乐美的愉悦和陶冶过程中,情感得以升华,心灵得以净化,产生一种潜移默化的精神力量。

新的《音乐课程标准》的颁布与实施,给学校的音乐教学带来了新的春天, 也给音乐教师们带来了新的挑战。课标明确提出,音乐课程以审美为核心,音乐教学必须强调培养学生的审美能力,音乐教学的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

音乐教师是审美教育的实施者,不仅仅单纯向学生传授音乐基本技能和基础知识,更重要的是培养学生审美的音乐能力。听过无数堂的音乐课,精彩的课,教师教得轻松,学生学得愉悦,关键是学生学到了有用的音乐知识,音乐审美能力得到了提高;反之,或热闹或乏味,关键是学生没有学到知识,能力还在原地踏步。

本文试从音乐基本技能出发,就音乐教学改革中如何发掘音乐教学的审美价值,培养小学生的音乐审美能力的途径做一个浅显的阐述。 一、听:会听、要听、听出美的色彩 (一)安静聆听,让心静下来 音乐是听觉的艺术,音乐传入人的耳膜,刺激大脑中枢神经,能够使人体分泌多种有益的生化物质,从而达到净化心灵,陶冶性情的作用。

按理说,人只要有健全的听觉,就能够听音乐,但人仅有健全的听觉,却不一定能听懂音乐。马克思说:“对于非音乐的耳朵,最美的音乐也是没有意义的。”

古人云:“七弦为益友,两耳是知音”。因此,首先就要培养学生专心聆听的好习惯,才能使孩子们逐渐拥有音乐的耳朵。

无论学唱歌曲或是欣赏乐曲,学生都要用耳用脑专心聆听,去除任何杂音,让心安静下来。当然,这些习惯不是一日所能养成,需要在音乐教师精巧的设计之下,悉心培养才能完成。

例如,管弦乐《乘雪橇》,教师先在初听前给学生抽马鞭的音响,学生一下安静了,马儿开始奔跑,教师设计了提问,请学生带着问题初听(乐曲中有些什么特别的音响,仿佛看到了什么场景),学生有了目的后,仔细在音乐中捕捉,于是他们听到了马蹄,听到了铃铛,听到了马鞭,听到了欢笑等等,然后,教师结合学生的回答出示图片引入乐曲名称进行更深层次的听赏。 (二)想像情境,让思维飞起来 丰富的想象力是听赏音乐不可缺少的重要手段。

音乐是抽象的艺术,这一点是它与绘画、雕塑等艺术门类最大的区别,但音乐也不是不可感知的,它可以通过各种音乐要素使模糊的东西具体化和造型化。同一首作品,不同的人的感受必定是不同的,甚至同一个人在不同时间里对同一首作品的感受也可能是不同的。

正所谓“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特。”在音乐听赏教学中,应不失时机地培养学生的想象能力,鼓励学生自由想象,发挥他们的创造性思维,通过“音乐的耳朵”感受不同情境的音乐作品。

例如,在欣赏陈纲编曲的小提琴独奏曲《苗岭的早晨》时,启发学生注意聆听乐曲中模仿鸟鸣的声音和力度的变化,引导他们自然地联想到这是描写早晨的音乐,进一步引导学生想象出不同的早晨的景象,再通过分析乐曲的旋律素材运用苗族音乐的特点,最终联想到这是苗岭的早晨,学生的想像随着音乐似乎“飞”到了苗岭。 (三)走进音乐,让身体动起来 在听赏教学中,还可以发挥其它各个器官,积极地参与到音乐之中,如拍手、点头、跺脚、晃身、演唱、舞蹈等与听觉相结合,让“音乐的耳朵”和运动的身体建立起密切的合作关系,使学生全身心地投入,尽情的表现,发挥各个感官之间的通感作用,促进学生更深入地理解音乐,发展他们的艺术思维能力和创造能力,再现美妙的音乐。

例如二年级的《龟兔赛跑》,教师制作了有声有色的课件,在音乐的伴奏下根据解说有步骤地点击出示“树林”、小鸟、小猴、骄傲的小白兔和勤恳的乌龟等进行演示,解说中生动而富有情感的语言和老师的情境演示都随着音乐的展开而同步进行,听赏过程中,教师不能要求学生安静聆听,而是要启发学生和音乐同步动起来。小兔的音乐出现了,凭着孩子们的生活经验,每个学生想要表现的是自己心中的小兔,千姿百态;接着,乌龟出现了,孩子们马上又随音乐走起了慢吞吞的步伐,学生的注意力全被吸引到故事中,仿佛已置身于树林中参与了这次紧张而又愉快的比赛。

又例如一年级的《口哨与小狗》,曲中的小男孩和小狗都贴近生活,所以教师采用模拟手法引导学生进入角色走进音乐,凭着对音乐的直观听觉感受,很多学生和着那诙谐、活。

4.关于音乐小知识

我从别地方找来的,参考参考。

什么是音乐? 这是一个见仁见智的问题,说法很多。笔者认为音乐是一种声音艺术而非视觉或其它什么感觉的艺术。

把乐音(有时也适当使用噪音)按一定的规律组织起来,使人听之产生美感,这种艺术就叫音乐。 2、什么叫噪音?什么叫乐音? 声带、琴弦、木头板、马达等物体振动时会发出声波,声波通过空气传播进入我们的耳朵,就使我们听到了声音。

声音有噪音和乐音之分:振动无规律的声音,如木头板声、马达声等,叫噪音;振动有规律,如人声带发出的歌声,由琴弦发出的琴音等,叫乐音。音乐中所用的音主要是乐音。

3、什么叫音高? 乐音听起来有的高,有的低,这就叫音高。音高是由发音物体振动频率的高低决定的,频率高声音就高,频率低声音就低。

比如女人唱歌时声带振动频率高,男人唱歌时声带振动频率低,所以男声比女声低。 4、音乐中所用的乐音范围有多大? 音乐中所用乐音的范围从每秒种振动16次的最低音到每秒钟振动4186次的最高音,大约97个。

现代最大的钢琴可以奏出其中的88个音,是乐音范围最大的乐器。人唱歌时因受生理限制,所能唱出的乐音仅是乐音范围中的一小部份。

5、什么叫音名?什么叫唱名? 不同音高的乐音,是用C D E F G A G 来表示的,这七个拉丁字母就是乐音的音名,它们一般依次唱成DO RE MI FA SOL LA SI,即唱成简谱的1 2 3 4 5 6 7 ,相当于汉字“多来米发梭拉西”的读音。DO、RE、MI 。

.是唱曲时乐音的发音,所以叫唱名。

6、什么叫音列?音列是如何分组的? 把上面所说的90几个高低不同的乐音按顺序排列起来,构成一个序列,这个序列就叫音列。音名只有七个,而音列中的音却大大超过这个数量,如何把音名相同而音高不同的音区别开来呢?方法就是分组。

人们把音列中的音划分成几个组。把音列中处在中央位置的一组(即钢琴、电子琴等键盘乐器中由中央C开始,向上的七个音)叫小字一组,把比小字一组高一倍、高两倍、高三倍的音分别叫小字二组、小字三组、小字四组。

乐音中当然有比小字一组低的音,它们的分组是:比小字一组低一倍的叫小字组,低两倍的叫大字组,低三倍的叫大字一组,低四倍的叫大字二组。这样一来,音列中的分组由低到高的顺序是: 大字二组 大字一组 大字组 小字组 小字一组 小字二组 小字三组 小字四组 乐音的范围音乐术语叫做音域。

人声的音域大约是:女声由小字组的f到小字二组的a,男声由大字组的F到小组一组的a。那么,你的音域有多宽呢?有机会时无妨在钢琴上试一试。

从你能唱出来的最低的那个音起,到最高的那个音止,这个范围就是你的音域。 7、哪一个音是标准音? 国际上规定小字一组的a音每秒振动440次,这个音就是标准音。

由于音列的各音之间都存在着一定的数量关系,例如比某一音高一倍的音(又叫高一个八度),其频率一定比某音高一倍,比它低一倍的音(又叫低一个八度),其频率一定比某音低一倍,所以规定了标准音的音高,也就等于规定了其它各音的音高。有了这个标准,人们在制造乐器时,在奏乐、唱歌时,定音就有了根据。

8、什么叫全音?什么叫半音? 把C D E F G A B 这一组音的距离分成十二个等分,每一个等分叫一个“半音”。两个音之间的距离有两个“半音”的 ,就叫“全音” 。

在钢琴、电子琴等键盘乐器上,C-D,D-E,F-G,G-A,A-B,两音之间隔着一个黑键,它们之间的距离就是全音;E-F,B-C,两音之间没有黑键相隔,它们之间的距离就是半音。 9、什么叫自然音?什么叫变化音? 通俗地说,我们唱歌的时候,那些唱成1 2 3 4 5 6 7 的音,叫自然音;那些在它们的左上角加上#号(如#4、#1)或者b号(如b7、b3)的,叫变化音。

#叫升记号,表示把音在原来的基础上升高半音;b叫降记号,表示把音在原来的基础上降低半音。 10、什么叫音阶? 把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一个音作为中心,由它开始由低至高(或由高到低)按顺序排列起来,这个音的序列由于象梯子一样,逐级向上或向下,所以叫音阶。

下面的两个序列都是音阶,前者是大音阶,后者是自然小音阶: c d e f g a b c a b c d e f g a 11、什么叫记谱法? 一首曲子一般都包含高低、长短、强弱等要素。把这些要素用各种记号、符号记录在纸面上的方法叫记谱法。

古今中外使用过和正在使用中的记谱法是有很多的。拿我国来说,古今使用过的记谱法就有多种。

据说早在战国时代,卫灵公手下的音乐师叫师涓的,就能用某种记谱方法记谱了。据文字记载,我国隋唐时期就产生了工尺谱、减字谱(古琴用),宋代又又产生了俗字谱。

工尺谱几经沿变,至今仍有民间艺人使用。不过近、现代在我国使用比较普遍的是简谱和五线谱,尤其以使用简谱的人最多。

从世界范围来看,使用最普遍的是五线谱。 12、什么是简谱? 简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法,读过书的中国人几乎都认识它。

这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来,将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。

由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐,在。

5.小学音乐课有哪些乐理知识

1、音乐构成的四个基本要素:音的高低、音的长短、音量、音质。

2、音符

记录音乐的符号叫做音符。而音符用七个阿拉伯数字来表示:

1 2 3 4 5 6 7

音 名: C D E F G A B

唱 名:do re mi fa so la si

3、音符的划分

在这七个音符中有一个规律,就是3(mi)到4(fa),7(si)到高音1(do)是半音。在吉他上是相邻的两个品为半音,比如一弦1品是3(mi),那么一弦2品就是4(fa);在吉他上隔一品是全音,比如一弦1品是1(do),那么一弦3品就是2(re),中间隔了1品。

4、音高

音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。音乐里总共就有7个音符。

5、附点音符

写在音符右边的小圆点,叫附点,带有附点的音符叫做附点音符。无论什么音符,只要带有附点,就延长附点前面音符的一半。

6、节奏

掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握 节奏要能准确的击拍。击拍的节奏方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。

扩展资料:

于 1950年颁布《小学音乐课程暂行标准(草案)》,所订目标为:

1、培养儿童正确的听音、发声、歌唱、简单演奏等初步的音乐知识和技能。

2、培养儿童爱好音乐,以音乐陶冶身心,丰富生活,并乐为人民服务的兴趣和愿望。

3、培养儿童活泼、愉快、热情、勇敢及“五爱”国民公德和保卫祖国、保卫世界和平的爱国主义思想和感情。教学内容包括唱歌、乐谱知识、乐器、欣赏几类。

6.音乐知识和听赏能力测试题(小学音乐试卷)

一、填空 1、音乐的基本要素分为音的高低、音的长短、音的强弱和音色。

2、民歌的体裁有劳动号子、山歌和小调。 3、《中华人民共和国国歌》又名《义勇军进行曲》;由田汉作词,聂耳作曲。

4、请写出西洋管弦乐队分组的名称弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组。 5、《草原小姐妹》是吴祖强、王燕樵和刘德海由作曲,共有五个乐章。

作者的代表作还有芭蕾舞剧《红色娘子军》。 6.京剧四大行当是指生行、旦行、净行、丑行。

四大徽班是指三庆班、四喜班、春台班、和春班。四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云和荀慧生。

7.打溜子是湖南省土家族的器乐合奏形式。 8.巴洛克艺术时期的音乐特点节奏强烈、跳跃,采用多旋律、复音音乐的复调法,比较强调曲子的起伏,所以很看重力度、速度的变化。

代表人有巴赫、维瓦尔蒂和亨德尔。 9.世界三大古老的戏剧文化是希腊的戏剧,印度的梵剧,中国的昆剧。

二、连线题1,(作曲家及其称号) 巴赫——音乐之父 贝多芬——乐圣 海顿——交响乐之父 莫扎特——音乐神童 肖邦——钢琴诗人 2.歌曲及所在地区 刨洋芋——山西省 天堂——蒙古自治区 牡丹汗——新疆自治区 王大娘钉缸——河南省 脚夫调——陕西省 弥度山歌——云南省 宗巴朗松——西藏自治区 三、判断题 a) 很多人在一起唱歌就是大合唱。 (错) b) 读作四分之四拍。

(4/4) c) 音唱得响就等于唱得高。 (错) d) 轮唱是一个人唱完了,另一个接着唱。

(错) e) 被称为印度的小提琴的是萨朗吉。 (对) f) 吹歌是“鼓吹乐”的一个类别 。

(对) g) 柴可夫斯基是奥地利作曲家。 (错) h) 欧洲歌曲的体裁有:叙事歌曲,爱情歌曲,节庆歌曲。

(对) 四 选择题 1 .维也纳古典乐派的音乐风格 c. 注重个人情感的表达 2. 下列哪些作曲家不是古典乐派的代表人? b.巴赫;d.亨德尔;g.舒伯特 3.下列哪首不是新疆民歌? c.《太阳出来喜洋洋》 4.“花儿”“信天游”是哪个地区的民歌代表形式? b。西北民歌 5.“呼麦”是哪个地区的艺术形式? c。

蒙古 6.被称为“音乐之邦”和音乐之都的分别是 d。阿根廷、维也纳 7.下列哪些不属于主调音乐? a.《美丽的小天使》 b。

印尼民歌《星星索》 四、名 词 解 释 1.复调:两段或两段以上同时进行、相关但又有区别的声部所组成,这些声部各自独立,但又和谐地统一为一个整体,彼此形成和声关系,以对位法为主要创作技法。 2.奏鸣曲:一种多乐章的器乐套曲,亦称“奏鸣曲套曲”。

由3、4个相互形成对比的乐章构成,用1件乐器独奏(如钢琴奏鸣曲)或1件乐器与钢琴合奏(如小提琴与钢琴合奏的小提琴奏鸣曲,长笛与钢琴合奏的长笛奏鸣曲等)。 3.交响曲:管弦乐队演奏的大型(奏鸣曲型)套曲,源于意大利歌剧序曲,海顿时定型。

五.论述题: 1.艺术音乐(音乐家创作的音乐)与民间音乐有什么联系?试举例说明。 2.维也纳为什么被称为“音乐之都”? 答:1、维也纳是欧洲古典音乐的摇篮;2、维也纳是一座用音乐装饰的城市;3、维也纳几乎一天也离不开音乐;4、维也纳的国家歌剧院与“金色大厅”都具有世界影响;5、许多名扬全球的伟大的音乐家,也曾经居住于维亚纳并从事音乐工作。

3.说说你最喜欢哪些音乐形势?为什么?。

小音乐知识与能力

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